視覚効果がどのようにマンハッタンがHBOのDMZで戦争ゾーンになったか

The HBO Max limited series DMZ presents a world in which the Second American Civil War has torn the country in half, with the island of Manhattan serving as a demilitarized zone between the United States of America and the seceding Free States of America.

Created by Westworld and Sons of Anarchy writer Roberto Patino and loosely based on Brian Wood and Riccardo Burchielli's comic book series of the same name, DMZ casts Rosario Dawson as Alma “Zee” Ortega, an NYC medic who was separated from her son while evacuating the小島。 After searching for him throughout the USA and FSA, she returns to the DMZ to continue her search, only to find herself caught in another war raging between the rival factions attempting to control Manhattan.

The four-episode series was helmed by filmmakers Ava DuVernay and Ernest R. Dickerson, with Oscar nominee DuVernay ( 13th, When They See Us ) directing the series premiere and Dickerson ( Bosch ) directing the remaining four episodes. In order to turn Manhattan into the war-torn middle ground in a new American Civil War, the series looked to several visual effects studios, including FuseFX, led by visual effects supervisor Brian Kubovcik. Digital Trends spoke to Kubovcik about his team’s work on the series and how they gave some of Manhattan’s most iconic landmarks a war-ravaged makeover.

Digital Trends: The series is almost like a four-hour film. How many shots did your team work on across all four episodes?

Brian Kubovcik: Across all episodes, I think our shot count was probably in the 400 range. Between 350 to 400 shots.

That’s definitely a feature-length shot count, even though the series doesn’t necessarily seem like a VFX-heavy project. What was the general vibe going into the series, as far as how visual effects would be used?

World-building was the biggest thing. This story should feel intimate, but we also needed to build the scope of it, and you need to have those big moments establishing where we are. As we made our way through pre-production in the pilot and then in the subsequent shooting for episodes two through four, it was really apparent that New York City, where the story takes place, was not the place that we should shoot it. It actually hampered the creative vision for it, because everything in New York is constantly changing and evolving, with new buildings going up left and right. Everything feels very new and polished there. There are portions that still feel a bit more worn, but in general, there’s always new construction.

So that’s why it ended up filming in Atlanta?

右。 There are opportunities in Atlanta to find worn buildings that suited the storylines — as a base for our story to play around — but when you go big and wide, you could then tell the story with visual effects and expand the world. You can use visual effects to show what Manhattan might look like during an evacuation in the Second Civil War, and also the aftermath. You can ask, “What does that look like when it’s war-torn and when nature takes it back over?”

How did you decide where filming ends and visual effects take over?

Well, we started by asking “What is the story point? What’s the story we want to be telling?” I lived in New York for 13 years, so I was intimately acquainted with a lot of the actual blocks or corners they wanted to tell a story at specifically. Roberto Patino had a very clear vision about what this needed to be. He’s also a New Yorker, and he knew where he wanted to be in that space at all times.

So in the case of the Manhattan Bridge, for example, we knew that’s where the story wants to take place. That’s where the separation is between the DMZ and the USA. So we went to a place in Atlanta and did location scouting. A lot was done by the production designer and the director of photography to find those moments and find those corners that can mimic certain places in New York and to find out where we can do something practically to sell a specific corner and where we need to build in visual effects.

When you had specific architecture or landmarks you wanted to feature, how did that work with the visual effects?

私たちはチームとしてニューヨークに出かけ、実際にはマンハッタン橋のコロネードを実際にスキャンしました。周囲の建物のために、非常に特定のコーナーのCGバージョンを構築し、その後、ストーリーを伝えるためにスペースをシフトするマンハッタンの低い資産がありました。街には現実がありますが、物語の現実と、フレームに壮大な感覚もあります。したがって、実際の場所にはより多くの建物があり、ニューヨークに親密に知り合っていない人に範囲を販売し、それを大きく感じさせるために、ニューヨークのように感じるために物事を動かすためにいくつかの自由を取ります。ほとんどの人はより大きなランドマークを知っていますが、マンハッタン橋が何であるかを知りません。コロネードについては知りません。だから、それはニューヨークのように見えるもののバランスをとることと、それに慣れていない人々と、そしてその地域を知っている人々に忠実なものを鳴らすことについてでした。

それらの場所を取り、戦争を経験したように見せるためのガイドラインは何でしたか？

戦争で荒廃したと感じさせることは、既存の構造を取り、それらを噛んだり、物事をノックダウンしたり、成長したり自然を取り戻したりすることでした。それは本当に私たちがそれをすべてのDMZ-化したことを見つけたところです。 「DMZ-Iiging」も使用する用語になりました。私たちはセットになり、アトランタには非常にきれいな白い壁があり、彼らは私に目を向けて、「ええ、DMZ-Fifyそれをするつもりです。」それは水の汚れ、弾丸の穴、または時には建物が倒れたことがありますが、ほとんどの場合、それは植生です。私たちは植生を使用して、これらの戦う派fact、これらの生物が私たちであるこれらの生物の考えを表し、互いに戦っていますが、自然はただ取り戻しています。それは私たちが非常に欠陥があり、最終的に自然が勝つでしょう、それは素晴らしい二分法です。

取り組むのが特に困難な要素がありましたか？

私たちにとって最も挑戦的なものは、チャイナタウンとマンハッタン橋でした。これらの2つのことは、非常に短いウィンドウで多くの時間を費やしました。なぜなら、それはポストプロダクションのスケジュールの終わりに向かっていたからです。私たちの物語では、ウィルソン・リン（フン・リー）と彼の乗組員はチャイナタウンで自分自身を壁に駆けました。彼らはパワーグリッドを維持しているので、それは本質的にDMZの他の部分とは異なる外観です。チャイナタウンは、私たちが照明を見ることができる唯一の場所の1つです。それは私たちが物語を語るための本当に興味深い方法であり、そこには大きなショット数があります。なぜなら、アトランタの1階はチャイナタウンのように見えるように作られていたからです。バックグラウンドにローワーマンハッタンが見えたとき、それは黒く塗られており、1つの世界貿易センターの塊が取り出されるのを見ることができます。それは本当に微妙ですが、そのようなものは、この乗組員が彼らのライフスタイルを維持しており、壁の外側にいる間、非常に緊密に緊密になっているという考えを売ります。

目に見えない視覚効果はどうですか？人々が視覚効果で作成されたことを学んだことに驚いているショットはありますか？

最後のマンハッタン橋の瞬間を見ると、実際に実用的だった量は、シーンで非常に短縮されました。その多くはカメラにある可能性があると感じましたが、大半は私たちがショットを引き継いだことでした[視覚効果]。彼らは膨大な努力をしたので、私は本当に誇りに思っています。エピソード4のエンディングシーケンスのために、約40のチームが時間枠でそれらのショットを完了するのにかかりました。そして、すべてのエピソードの過程で、4つのエピソードすべてにわたって働いていたチームの80人近くのメンバーがいました。

最後に、私は尋ねなければなりません：Ava Duvernayと仕事をするのはどんな感じでしたか？彼女はとても素晴らしい映画製作者です。

私たちはそれに至るまで、そしてプロダクションパイロットと[エピソード]を通して、Ava Duvernayと2つから4つのエピソードを通じて非常に密接な関係がありました。私たちは彼女と複数のプロジェクトに取り組んできました： Colin in black＆white、_彼らがUS_を見たとき。彼女と再び仕事をすることは素晴らしかった。彼女はエピソード1にいました、そして、彼女はそのような強い創造的な目を持っています。彼女はいつも彼女が見たい次のことを考えています - それがあなたが望むものです。あなたはそれらの課題が欲しいです。あなたは物語を伝えることができるようになりたいです。

ロベルト・パティーノも驚異的であり、また偉大な人間であり、一緒に仕事をするのに素晴らしい人です。エピソード2〜4のセットで彼と時間を過ごすことは本当に素晴らしかったです。彼は本当に素晴らしい協力者です。

_すべての4つのエピソードof _ dmz _はHBO max._で利用可能になりました

DMZ（2022）

5.4/10

TV-ma 1シーズン

ジャンルドラマ、SF、ファンタジー

キャストロザリオ・ドーソン、ベンジャミン・ブラット、フン・リー

Roberto Patinoによって作成されました

HBOマックスをご覧ください

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